Teater og Theater: Definition, betydning og stavemåder

Historie

Det antikke Grækenland

De første mennesker, som vi ved, skabte skuespil, var de gamle grækere omkring år 500 f.Kr. De inddelte skuespil i to slags: tragedie og komedie. Denne opdeling bruges stadig i dag. De mest kendte græske dramatikere fra oldtidens Grækenland er Aischylos, Sofokles, Euripides og Aristofanes. Nogle af deres skuespil har overlevet og bliver stadig opført i dag.

Disse gamle græske skuespil blev opført udendørs i store amfiteatre, så mange mennesker kunne se dem. Der var konkurrencer mellem skuespilforfatterne (folk, der skriver skuespil, kaldes skuespilforfattere), og vinderen fik en præmie.

Grækerne havde mange geniale idéer. De brugte mekaniske anordninger som fælder og machina: en kran til at trække guder op og ned fra scenen (deraf "Deus ex machina"). De havde et græsk kor, som gav publikum oplysninger for at hjælpe dem med at følge med i forestillingen. Koret kommenterer temaer og viser, hvordan et publikum kan reagere på dramaet. Spillerne bar masker. Illustrationer på vaser viser hjelmlignende masker, der dækker hele ansigtet og hovedet, med huller til øjnene og en lille åbning til munden samt en paryk. Masken skulle "smelte" ind i ansigtet og gøre det muligt for skuespilleren at forsvinde ind i rollen. Derfor tænkte tilskuerne ikke på skuespilleren, men på karakteren.

Middelalderen

I middelalderen begyndte den katolske kirke at bruge teater som en måde at fortælle historier fra Bibelen til folk, der ikke kunne læse. De skrev mysteriespil, hvor hver del af bibelhistorien var et teaterstykke, der blev opført af en anden gruppe mennesker. De skrev mirakelstykker, som handlede om helgeners liv. De skrev moralsk skuespil, som lærte publikum, hvordan man lever et godt kristent liv.

Commedia dell'arte-spil

I 1500-tallet turnerede skuespillergrupper rundt i Italien og opførte komiske skuespil for at underholde byboerne. Disse stykker blev kaldt Commedia dell'arte, og der blev skabt forskellige historier om den samme gruppe af karakterer. Ofte var det skuespillerne, der fandt på de talte replikker til hver enkelt forestilling.

Andre former for skuespil kaldet neoklassiske dramaer og neoklassiske komedier var også populære i Italien og Frankrig på dette tidspunkt. Disse skuespil blev skrevet for at kopiere stilen i skuespil fra det antikke Grækenland og Rom.

Det elizabethanske teater

I slutningen af det sekstende århundrede (før 1600) begyndte de omrejsende skuespillere at optræde i faste teaterbygninger. Det var den periode, hvor William Shakespeare skrev. Han levede fra 1564 til 1616. På det tidspunkt var det ikke tilladt for kvinder at optræde i England, så mandlige skuespillere spillede kvindelige karakterer.

Hans teater var i London, England. Det blev kaldt The Globe Theatre. Det var et udendørs teater, og der blev opført teaterstykker om dagen for et stort publikum. Hans skuespil var meget populære, og mange af dem bliver stadig opført den dag i dag. Mange mennesker mener, at Shakespeare var en af de bedste dramatikere (en forfatter af skuespil).

Under protektoratet blev skuespil, herunder Shakespeares, forbudt". Derefter blev der skrevet og spillet mange flere.

Skuespil fra 1900-tallet

Efter Anden Verdenskrig begyndte dramatikere i Europa og USA at lave skuespil i en ny stil, der blev kaldt "det absurde teater". Efter at have set krigens rædsler følte disse dramatikere, at alle deres gamle værdier var blevet ødelagt. Dramatikere som Samuel Beckett, Eugène Ionesco, Harold Pinter og Jean Genet skrev skuespil, der betragtes som "det absurde teater".

Teaterstykker fra "Det absurde teater" har nogle af de samme idéer, som findes i filosofien (en måde at tænke på) kaldet eksistentialisme. Eksistentialismen er meget forskellig fra mange andre filosofier. De fleste religioner og filosofier siger, at menneskelivet har en mening (eller et formål). Eksistentialismens filosofi er, at menneskelivet ikke har en mening (eller et formål). Når noget ikke har nogen mening, er det "absurd". (absurd betyder betyder fjollet og meningsløst).

De skuespil, der er skrevet i denne stil, får folk til at tænke over spørgsmål som "hvordan er det at være et menneske i verden?" og "hvad betyder det for et menneske at være fri?" De er ofte fyldt med triste følelser, såsom bekymring, frygt og tanker om døden.

Teaterpauser

Teaterophold er en form for kort ferie, der er baseret på at se en teaterkonvention. Teaterophold omfatter som regel en overnatning på et hotel, der er inkluderet i prisen.