Aaron Copland (14. november 1900–2. december 1990) var en amerikansk komponist og en af de mest indflydelsesrige skikkelser i 1900‑talets klassiske musik. Han skrev moderne musik, men ønskede samtidig, at den skulle være tydelig og let at forstå for et bredere publikum.
Aaron Copland skrev mange slags musik. Han skrev musik for orkester, klaver og stemme. Han skrev musik til skuespil, film og dans. Copland var også dirigent, pianist, taler, lærer og forfatter.
Tidlige år og uddannelse
Copland voksede op i Brooklyn i New York og begyndte tidligt at studere musik. I 1920'erne rejste han til Frankrig, hvor han bl.a. studerede hos den berømte lærer Nadia Boulanger i Paris. Hans ophold i Europa gjorde ham fortrolig med moderne europæisk teknik, men han vendte hjem med ønsket om at finde en særlig amerikansk stemme i sin musik.
Musikalsk stil og karakteristika
Musikkritikere siger, at Copland lærte amerikanerne om sig selv gennem sin musik. Han brugte dele af mange gamle amerikanske folkesange i sine værker og udviklede en stil med åbne intervaller, klare melodier og gennemsigtige orkestrationer — ofte omtalt som et "amerikansk lydlandskab". Hans musik kan både være moderne og let genkendelig; den kombinerer elementer fra folkemusik, jazz og samtidsmusik.
Vigtige værker og publikumsfavoritter
Copland skrev en række værker, som er blevet faste indslag i orkestrenes repertoire. Blandt de mest kendte er balletterne Appalachian Spring (for hvilket han modtog Pulitzer-prisen), Rodeo og Billy the Kid, samt orkesterstykkerne Fanfare for the Common Man og Lincoln Portrait. Han skrev også filmmusik, bl.a. til spillefilmen Of Mice and Men, og hans musik blev ofte brugt i teater og dans.
Rolle som underviser, forfatter og formidler
Udover at komponere var Copland en aktiv formidler af musik. Han underviste, holdt foredrag og skrev bøger og essays, hvor han forklarede musik på en klar og imødekommende måde. Hans indsats gjorde nyere klassisk musik mere tilgængelig for almindelige lyttere og hjalp unge amerikanske komponister videre i deres karrierer.
Arv og betydning
Coplands arbejde har haft stor betydning for, hvordan mange mennesker opfatter amerikansk klassisk musik. Han modtog flere hædersbevisninger i løbet af sit liv og huskes både som komponist, underviser og kulturel leder. Hans musik lever videre i koncerthuse, danseforestillinger og i populærkultur, og hans bestræbelser på at skabe en ægte amerikansk klang har gjort ham til en central skikkelse i 1900‑tallets musikliv.
