D-dur
Se også: D-mol.
D-dur er en durskala baseret på D. Dens toneart har to skraveringer. Dens relative mol er h-mol.
D-dur er godt til violinmusik på grund af instrumentets opbygning, hvor de fire strenge er stemt til G D A E. De åbne strenge resonerer med D-strengen og giver en særlig fyldig lyd.
På grund af dette valgte mange klassiske komponister at skrive violinkoncerter i D-dur. Som eksempler kan nævnes Mozarts (nr. 2, 1775, nr. 4, 1775), Ludwig van Beethovens (1806), Paganinis (nr. 1, 1817), Brahms' (1878), Tjajkovskijs (1878), Prokofievs (nr. 1, 1917), Stravinskijs (1931) og Korngolds (1945).
Den er også velegnet til guitarmusik med dropstemning af den laveste streng, så der er to D'er som åbne strenge.
For nogle begyndende blæseinstrumentelever er D-dur imidlertid ikke en særlig god toneart, fordi den transponeres til E-dur for B-dur-instrumenter. E-dur har fire skarpe toner, hvilket er sværere for nye elever at spille.
Alligevel bruges klarinetten i B-dur ofte til musik i D-dur. Det er nok den toneart med flest skrappe toner, som den kan spille godt. Men når nogle komponister skriver et stykke i d-mol med B-klarinetter, skifter de til klarinetter i A, hvis musikken skifter til D-dur.
De fleste tinfløjter er i D, fordi de ofte bruges i musik med violiner.
I baroktiden blev D-dur betragtet som "herlighedens toneart", og derfor var mange trompetstykker i D-dur. Som eksempler kan nævnes koncerter af Fasch, Gross, Molter (nr. 2), Leopold Mozart, Telemann (nr. 2) og Giuseppe Torelli, sonater af Corelli, Franceschini, Purcell og Torelli samt "The Trumpet Shall Sound" og "Halleluja"-koret fra Händels Messias.
Efter at ventiltrompeten blev opfundet, begyndte komponisterne at skrive for trompet i tonearter med flere flats, så Haydn skrev sin berømte trompetkoncert i Es-dur.
23 af Haydns 104 symfonier er i D-dur, hvilket gør det til den mest anvendte hovedtone i hans symfonier. Et stort antal af Mozarts unummererede symfonier er i D-dur, nemlig K. 66c, 81/73, 97/73m, 95/73n, 120/111a og 161/163/141a. Symfonien stammer fra en ouverture, og "D-dur var langt den mest almindelige toneart for ouverturer i anden halvdel af det attende århundrede".
Skrjabin opfattede D-dur som en gylden farve, og da han talte med Rimskij-Korsakov, gav han et eksempel fra en af Rimskij-Korsakovs egne operaer, hvor en karakter sang i D-dur om guld.
Citater
1. ↑ Rita Steblin: A History of Key Characteristics in the Eighteenth and Early Nineteenth Centuries (Rochester, University of Rochester Press: 1996) s. 124 "The key of triumph, of Hallelujahs, of war-cries, of victory-rejoicing."
2. ↑ Rice, John (1998). Antonio Salieri og den wieneriske opera. Chicago: University of Chicago Press. s. 124.
Spørgsmål og svar
Q: Hvad er D-dur?
A: D-dur er en durskala baseret på tonen D. Den har to skraveringer i sin toneart.
Spørgsmål: Hvad er det relative mol til D-dur?
Svar: Det relative mol til D-dur er b-mol.
Spørgsmål: Hvorfor er den god til violinmusik?
Svar: Den er god til violinmusik på grund af instrumentets opbygning, som har fire strenge, der er stemt til G D D A E. De åbne strenge resonerer med D-strengen og giver en særlig fyldig lyd.
Spørgsmål: Hvad er nogle eksempler på klassiske komponister, der har skrevet violinkoncerter i D-dur?
A: Eksempler herpå er Mozarts (nr. 2, 1775, nr. 4, 1775), Ludwig van Beethovens (1806), Paganinis (nr. 1, 1817), Brahms' (1878), Tjajkovskijs (1878), Prokofievs (nr. 1, 1917), Stravinskijs (1931) og Korngolds (1945).
Spørgsmål: Er den velegnet til guitarmusik?
A: Ja, den kan bruges til guitarmusik med drop tuning for den laveste streng, hvilket gør to D'er som åbne strenge.
Spørgsmål: Er den velegnet til blæseinstrumenter?
Svar: For nogle begyndende blæseinstrumentelever er D-dur måske ikke en særlig god toneart, fordi den transponerer til E-dur, som har fire skraveringer og kan være sværere at spille i begyndelsen; men klarinetter i B-dur bruges ofte til musik i denne toneart, da den sandsynligvis har de fleste skraveringer, der kan spilles godt på dette instrument.
Spørgsmål: Hvordan blev den opfattet i baroktiden?
A: I baroktiden blev D-dur opfattet som "ærens toneart"; så mange trompetstykker blev skrevet i denne toneart, herunder koncerter af Fasch, Gross, Molter (nr. 2), Leopold Mozart Telemann (nr. 2) og Giuseppe Torelli; sonater af Corelli Franceschini Purcell og Torelli; og "The Trumpet Shall Sound" og "Halleluja"-koret fra Händels Messias.
