Hvad er en menuet? Definition, historie og betydning i klassisk musik
Opdag hvad en menuet er: historien, musikalsk struktur (3/4), berømte komponister og betydningen i klassisk musik — fra hofdans til symfonisk sats.
En menuet er en dans, som var populær i det 18. og 19. århundrede i Frankrig. Den blev danset af aristokratiet, især ved kong Louis XIV's hof.
Nogle gange bruges den franske stavemåde menuet eller den italienske minuetto. Det var en moderat eller langsom dans. Der var altid tre takter i en takt (3/4-takt).
Komponisterne kunne godt lide musikken i menuetten og skrev dem ofte som musikstykker til et keyboard eller andre instrumenter. Komponister som Bach og Händel inkluderede dem i deres suiter (samling af dansesatser). Lully begyndte at indsætte dem i sine operaer, ofte parvis: Minuet I, Minuet II og derefter Minuet I gentaget. Ofte blev den anden menuet spillet af tre instrumenter, så den blev kaldt en trio.
I den klassiske musik blev menuetten og trioen brugt i symfonier og sonater. De udgjorde normalt tredje sats i et værk i fire satser. Haydn, Mozart og Beethoven skrev alle menuetter og trioer. Efterhånden blev menuetterne hurtigere, så de blev kaldt scherzos. I det 19. århundrede var valsen blevet moderne blandt den nye middelklasse. Den høflige menuet gik af mode.
Definition og musikalske kendetegn
En menuet er både en salon- og hofdans og en selvstændig musikalsk genre. Musikalsk kendetegnes menuetten ved:
- taktarten 3/4 (tre puls pr. takt) med vægt på første slag;
- et moderat eller sagte tempo i traditionelle eksempler;
- en regelmæssig, elegant frasering og ofte ornamenterede melodilinjer;
- en form, der ofte er binær (to dele med gentagelser) og i klassisk brug ofte udfoldes som Minuet–Trio–Minuet (A–B–A).
Form og struktur: minuet–trio–minuet
Den almindelige opbygning i instrumental musik er, at menuet præsenteres (Minuet I), efterfølges af en kontrasterende Trio (Minuet II) — ofte lysere i instrumentering eller i en anden toneart — hvorefter Minuet I gentages. Traditionelt skrives hver del med interne gentagelser (A A B B), og gentagelsen af Minuet I efter trioen kaldes ofte "da capo" (tilbage til begyndelsen).
Menuetten som dans
Som pardans var menuetten højst formaliseret og krævede en vis ynde og korrekte små trin — – det franske navn stammer fra pas menus (små trin). Bevægelsen er glidende og ceremoniel: parene udfører figurer og fire- eller sekstaktsfraser med vekslen mellem fremvisning og interaktion. I hoffet var menuetten en måde at vise status, etikette og elegant opførsel.
Historisk udvikling og væsentlige komponister
Menuetten har rødder i 17. århundredes Frankrig og blev populær i barokken som en del af suiter og scener i Lullys operaer. I barokken skrev komponister som Bach og Händel menuetter, ofte som dansesatser i instrumentale samlinger. I den klassiske periode blev menuetten en fast sats i symfonier, sonater og strygekvartetter; væsentlige bidrag kom fra Haydn, Mozart og Beethoven.
Trioen (ofte spillet af færre instrumenter) kan oprindeligt have været skrevet til tre stemmer eller instrumenter, deraf navnet. Senere blev trioen blot en teksturmæssig eller tonearts-kontrast, ikke nødvendigvis begrænset til tre instrumenter.
Fra menuet til scherzo og valse
I løbet af det sene 18. og begyndelsen af det 19. århundrede ændrede den kunstneriske og sociale smag sig. Nogle komponister, frem for alt Beethoven, begyndte at skrive hurtigere, mere energiske satser i stedet for det traditionelle minuet — disse blev kaldt scherzos og bragte en ny rytmisk kraft og humor ind i formen. Samtidig vandt den sociale valsen frem i salons og balsale og overtog menuettens rolle som populær pardans blandt bredere lag af befolkningen. Derved mistede menuetten gradvist sin dominans som høflighedsdans.
Eksempler og betydning i dag
- Berømte eksempler på menuetter i den klassiske litteratur findes i mange af Haydns og Mozarts symfonier og klaverværker.
- Populære minuet-melodier som dem, man ofte hører i antologier og undervisning, har hjulpet med at fastholde formen i musikundervisning og koncerter.
- Selvom menuetten som social dans er forsvundet i dagligdagen, lever formen videre i koncertrepertoiret og studeres for sin elegante balance mellem form, rytme og ornamentik.
Konklusion: Menuetten var en central dans og musikform i barokken og klassicismen, kendetegnet ved 3/4-takt, formel ynde og en fast Minuet–Trio–Minuet-struktur. Dens udvikling fra hofdance til koncertsatser og videre til scherzo og valse afspejler både musikalske og sociale forandringer fra 1700- til 1800-tallet.
Spørgsmål og svar
Spørgsmål: Hvad er en menuet?
A: En menuet er en dans, som var populær i det 18. og 19. århundrede i Frankrig. Den blev danset af aristokratiet, især ved kong Louis XIV's hof. Nogle gange bruges den franske stavemåde menuet eller den italienske minuetto. Det var en moderat eller langsom dans med tre takter i en takt (3/4-takt).
Spørgsmål: Hvordan brugte komponisterne menuetter?
Svar: Komponisterne kunne godt lide musikken i menuetterne og skrev dem ofte bare som musikstykker til keyboard eller andre instrumenter. De inkluderede dem også i deres suiter (samling af dansesatser), operaer, symfonier og sonater. Haydn, Mozart og Beethoven skrev alle menuetter og trioer.
Spørgsmål: Hvornår blev valser på mode?
Svar: I det 19. århundrede var valser blevet moderne blandt den nye middelklasse, hvilket fik høflige menuetter til at gå af mode.
Spørgsmål: Hvilken type bevægelse dannede minuetter normalt?
A: Minuetter udgjorde normalt den tredje sats i et firsatset værk i værker fra den klassiske musikperiode, f.eks. symfonier og sonater.
Spørgsmål: Hvordan adskilte Minuet II sig fra almindelige Minueter?
A: Minuet II'er blev ofte spillet af tre instrumenter i stedet for et, så de blev kaldt trioer i stedet for almindelige minuetter.
Spørgsmål: Hvem gjorde det populært at danse med minuetter?
Svar: Aristokratiet populariserede dansen med minuetter, især ved kong Ludvig XIV's hof i Frankrig i det 18. og 19. århundrede.
Søge