Glasmaleri — definition, fremstilling, farver og historisk anvendelse
Glasmaleri: læs om definition, fremstilling, farveingredienser og historisk brug — fra katedralvinduer til moderne kunstglas.
Farvet glas er glas, der farves ved at tilsætte metalsalte, når det fremstilles. Det farvede glas fremstilles til glasmosaikvinduer. Små glasstykker arrangeres til mønstre eller billeder. Glasset holdes sammen af blystrimler og støttes af en stiv ramme.
Der anvendes ofte malede detaljer og gul bejdse for at forbedre designet. Udtrykket farvet glas anvendes også om vinduer, hvor farverne er blevet malet på glasset og derefter smeltet sammen med glasset i en ovn.
Glasmalerier er meget brugt i kristen kunst, men andre temaer er ikke sjældne. Det er stadig populært i dag og kaldes ofte kunstglas. Det bruges ofte i luksushuse og kommercielle bygninger.
Nogle farver tilsættes til glasmalerier ved hjælp af salte af:
- Kobber: metal giver mørkerødt glas
- Guld: metal i meget små mængder (0,001%) giver rubinrødt glas
- Sølv, normalt sølvnitrat, giver en række røde til gule farver
- Kobolt: strålende blå
- Mangandioxid: grøn
- Jern(II)oxid: blågrøn
- Chrom: mørkegrøn
·
De Stijl-abstraktion af Theo van Doesburg, Holland (1917): et eksempel på moderne kunst i glas
· 
Den skaldede ørn, Dryden High School, USA. Dynamiske figurer er usædvanlige i glasmalerier
Fremstilling og teknikker
Farvet glas fremstilles på flere måder. De mest almindelige processer er:
- Mundblæst planglas (cylinder- eller fladt glas), hvor flydende glas formes og trækkes ud i plader som efterfølgende kan slibes til vinduesstykker.
- Støbt eller presset glas, hvor væskeagtigt glas hældes i forme for at opnå bestemte tykkelser eller strukturer.
- Flashed glas, to eller flere lag af forskelligt farvet glas sammenføjes, så meget tynde farvelag kan skæres igennem for at skabe nuancer.
Til selve glasmaleriet anvendes hovedsageligt to monteringsmetoder:
- Blyflet (lead came): Smalle blystrimler med en H-profil holder glassene sammen. Denne metode er traditionel for kirkevinduer og store kompositioner.
- Kobberfolieteknik (Tiffany): Hver glasflise indgrates med kobberfolie og loddes sammen — velegnet til mere detaljerede og kurvede former.
Malede detaljer udføres med særlige glasfarver (oxider og emaljer), der påføres og derefter brændes i ovn, så malingens glasagtige struktur smelter sammen med underlaget. Teknikker som grisaille (monokrome brun-sorte linjer) og silver stain (sølvbejdse, som giver gule nuancer) er særligt udbredte.
Farver og kemi
Farver i glas kommer fra metaloxider og -salte, og den nøjagtige farve afhænger af koncentration, iltningstilstand under brænding og glasmassens sammensætning. Nogle vigtige farvegivere er allerede nævnt ovenfor; her forklares lidt mere:
- Kobber kan give røde, grønne eller blå nuancer alt efter oxidationstilstanden og glasmatriksen.
- Guld i ekstremt små mængder kan producere dybrødt/rubinagtigt glas (ofte kaldet "crownglass" eller rubin glas).
- Sølvnitrat giver ved korrekt behandling varme gule til rødbrune farver (silver stain er en særlig behandling, ikke identisk med at indfarve hele massen).
- Kobolt giver intense blå farver og bruges ofte til klare blå felter.
- Mangandioxid kan neutralisere grønne toner eller give violette/grønne nuancer.
- Jernoxider findes ofte i naturglas og kan give grønne eller brune toner; i kontrollerede mængder anvendes de bevidst.
- Chrom og andre overgangsmetaller bruges til forskellige grønne og mørke farver.
Farvens holdbarhed afhænger af glasets kemi og den miljømæssige påvirkning (syreregn, temperaturændringer). Nogle farver er mere modtagelige for hærding eller kemisk ændring over tid.
Historisk anvendelse
Glasmaleri har en lang historie, hvor to perioder skiller sig særligt ud:
- Den middelalderlige kirkelige tradition: Fra ca. 1100–1500 blev farvet glas brugt til katedralvinduer i Europa til bibelske fortællinger og helgenlegender. Store rosevinduer og høje lancetvinduer er typiske eksempler.
- Det moderne gennembrud: I slutningen af 1800-tallet og begyndelsen af 1900-tallet kom en ny interesse gennem Arts and Crafts-bevægelsen og Art Nouveau (fx Louis Comfort Tiffany, Charles Rennie Mackintosh). I det 20. århundrede eksperimenterede kunstnere som Theo van Doesburg også med abstrakt glas (se billedet ovenfor).
Glasmalerier har både haft et religiøst og et verdsligt repertoire — fra bibelske scener til portrætter, heraldik, symbolik og rene dekorative kompositioner i private hjem, biblioteker, rådhuse og skoler.
Moderne anvendelser og kunstglas
I dag bruges glasmaleri og kunstglas i mange sammenhænge:
- Arkitektur: Indgangspartier, skilte, atrier og facader.
- Interiør: Indbyggede vinduer, døre, rumdelere og belysningsarmaturer.
- Kunst og skulptur: Fritstående værker og installationer, ofte med moderne teknikker og materialer.
Moderne kunstnere kombinerer oftere traditionelle teknikker med nye materialer — for eksempel LED-belysning bag glas, laminering, eller brug af syntetiske bindemidler for øget holdbarhed.
Pleje, bevarelse og restaurering
Gamle glasmalerier kræver særlig pleje. Almindelige problemstillinger er:
- Korrosion af blyflet eller utætheder i samlinger.
- Glassets overfladeangreb fra forurening (surt nedbør kan ætse glas eller løsne farvelaget).
- Mekanisk skader og vibrationer, der kan løsne blyflet eller knække glas.
Restaurering omfatter ofte demontering, rengøring med egnede, ikke-aggressive midler, udskiftning af svage blyfuger, stabilisering af malede emaljer og undertiden indbygning af beskyttende ydre glasruder for at skærme mod vejr og forurening. Restaurering bør udføres af konservatorer med specialistviden i glas, maling og historiske teknikker.
Hvor kan man opleve glasmalerier?
Større samlinger findes i katedraler og historiske kirker over hele Europa, men også museer, universiteter og moderne offentlige bygninger viser betydelige værker. Mange byer har guidede ture, der fremhæver vigtige eksempler på kunstglas fra forskellige perioder.
Tip: Når du besøger et glasmaleri, bemærk både front- og bagside — maleteknik, transparente farver og blyprofiler bliver ofte tydeligere fra begge sider.

Den nordlige tværskibsroset i katedralen i Chartres. Den forestiller Jomfru Maria som himlens dronning, omgivet af bibelske konger og profeter. Vinduet indeholder Frankrigs og Castiliens våben
Spørgsmål og svar
Spørgsmål: Hvad er farvet glas?
A: Farvet glas er en type farvet glas, der fremstilles ved at tilsætte metalsalte, når det fremstilles. Det kan også henvise til vinduer, hvor farverne er blevet malet på glasset og derefter smeltet til glasset i en ovn.
Spørgsmål: Hvordan bruges farvet glas?
A: Glasmalerier anvendes ofte i kristen kunst, men andre temaer er ikke sjældne. Det er stadig populært i dag og kaldes ofte kunstglas, og det er almindeligt anvendt i luksushuse og erhvervsbygninger.
Spørgsmål: Hvilke elementer tilsættes til farvet glas for at skabe farver?
A: Der tilsættes forskellige grundstoffer for at skabe forskellige farver i glasmalerier, f.eks. kobber til mørkerødt, guld til rubinrødt, sølv til en række røde til gule farver, kobolt til strålende blå, mangandioxid til grønt, jern(II)oxid til blågrønt og krom til mørkegrønt.
Spørgsmål: Hvilket eksempel på moderne kunst i glasmalerier kan ses?
A: Et eksempel på moderne kunst i glasmalerier kan ses med Theo van Doesburgs De Stijl-abstraktion fra 1917.
Spørgsmål: Er dynamiske figurer almindelige i glasmalerier?
A: Dynamiske figurer er usædvanlige i glasmalerier; der findes dog et eksempel, nemlig The Bald Eagle på Dryden High School i USA.
Søge