Hvad er striptease? Definition, historie og burlesque

Læs om striptease: definition, historie og burlesque-kultur — fra teatralsk, drilende afklædning til samfundsmæssige betydninger og sceniske performances.

Forfatter: Leandro Alegsa

Striptease er en underholdning, som normalt udføres af kvinder foran et publikum. Den indgår ofte i den teaterform, der kaldes burlesque. Med musik og dans fjerner stripperen gradvist sit tøj. Det er en meget gammel danseform, som forekommer i mange samfund.

Afklædning sker på en drilagtig måde, men uden at være uanstændig (f.eks. ved at vente med at tage et stykke tøj af). Mens stripperen skjuler visse dele af kroppen med hænder eller stykker tøj, danser hun rundt. Nogle gange arrangeres der teaterstykker, hvor stripperne er forklædt som arabiske dansere, Salome, Lolita eller andre kendte personer. Tilskuerne identificerer sig undertiden med stripperen. Erotiske drømme og exhibitionistiske fantasier kan blive projiceret ind i stripteasen.

Hvad er striptease i korthed

Striptease er en scenisk form for afklædning, hvor påklædningen fjernes gradvist som en del af en koreografi. Det kombinerer dans, teater, musik og ofte et publikumsskue. Formålet kan være underholdning, erotisk stimulation, humor eller kunstnerisk udtryk.

Variationer og typer

  • Scenisk striptease: Planlagte shows i teater-, burlesque- eller cabaret-sammenhænge.
  • Stripper i natklub: Kommercielle stripklubber med sceneoptrædener, lapdance og publikumskontakt.
  • Burlesque og neo-burlesque: En mere teatralsk og ofte ironisk eller kunstnerisk form, hvor striptease bruges til at kommentere køn, seksualitet og kultur.
  • Privat optræden og events: Fødselsdage, polterabend og lignende arrangementer.
  • Mandlige og queer stripteasere: Selvom striptease traditionelt forbindes med kvinder, optræder også mænd og ikke-binære kunstnere i både kommercielle og kunstneriske sammenhænge.

Kort om historien

Stripteasens rødder går langt tilbage. I mange kulturer har ceremonier og danse indbefattet gradvis afklædning eller erotisk forestilling. I Europa udviklede nutidens striptease sig i 1800‑tallets musikalske underholdningsmiljøer, som music-halls og kabareter, og fik i begyndelsen af 1900‑tallet et mere etableret udtryk i teatre og natteliv. Salonen og scenen brugte ofte temaer af eksotisme og scenisk fortælling (fx forestillinger med referencer til Salome).

I det 20. århundrede blev striptease både kommercialiseret i klubmiljøet og integreret i film, revy og populærkultur. Fra slutningen af 1990'erne og frem er der også vokset en revival i form af neo-burlesque, hvor performancen ofte kombinerer retro-stil, humor og politiske eller feministiske perspektiver.

Burlesque og forskellen på burlesque og striptease

Burlesque er en bredere teaterform, hvor striptease kan være et element. Burlesque lægger ofte vægt på kønsspil, kostumer, satire og scenisk karakteropbygning. Hvor kommerciel striptease i en klub kan være fokuseret på seksuel appel og publikumskontakt, søger burlesque ofte at skabe et narrativ eller kunstnerisk udtryk—selvom grænserne kan være flydende.

Etik, lovgivning og sikkerhed

Der er klare regler i mange lande om alder, tilladelser, skatter og arbejdsmiljø for stripteasere. Sikkerhed, samtykke og friheden til at sige nej er væsentlige elementer i moderne professionelle miljøer. I mange steder findes også fagforeninger eller netværk, som arbejder for bedre arbejdsvilkår og rettigheder for performere.

Publikumskultur og etikette

  • Respektér performeren: Striptease er et arbejde og en optræden—hvordan du opfører dig, påvirker både sikkerhed og oplevelse.
  • Følg regler: Mange venues har klare regler for kontakt, fotografering og adfærd.
  • Giv samtykke: Uopfordret fysisk kontakt er aldrig acceptabelt.

Moderne betydning og opfattelse

Opfattelsen af striptease varierer bredt. For nogle er det primært erotisk underholdning; for andre er det kunst, empowerment eller et karrierevalg. Debatten om objektivisering kontra selvbestemmelse er fortsat central. Neo-burlesque-scenen har for eksempel skabt rum for at genfortolke striptease som kropspositivt, politisk og selvudtrykkende.

Praktiske forhold for dem, der ønsker at optræde

  • Træning i dans, scenetilstedeværelse og sikkerhed (fx hvordan man håndterer højhælede sko) er vigtigt.
  • Professionel tilgang til kontrakter, skatter og personligt sikkerhedsnet anbefales.
  • Netværk med andre performere og deltagelse i workshops kan forbedre både teknik og karrieremuligheder.

Sammenfattende er striptease en mangfoldig form for scenisk udtryk med både kommercielle og kunstneriske udtryk. Dens historie er lang og kompleks, og i dag eksisterer den side om side med debatter om etik, rettigheder og kulturel betydning.

Salome, af Gustave MoreauZoom
Salome, af Gustave Moreau

En stripteaseZoom
En striptease

Gamle

Salome

Sumererne havde en myte om gudinden Inanna, der steg ned i underverdenen. Ved hver af de syv porte fjernede hun et stykke tøj eller et smykke. Så længe hun var i helvede, var jorden ufrugtbar. Når hun vendte tilbage, var der rigeligt med frugtbarhed.

Salome dansede for kong Herodes, som omtales i Det Nye Testamente (Matthæus 14:6 og Markus 6:21-22). Men den første omtale af hende, der fjerner syv slør, er i Oscar Wildes stykke Salome fra 1893. Nogle har hævdet, at det er oprindelsen til moderne striptease. Efter Wildes skuespil og Richard Strauss' opera Salome, der blev opført første gang i 1905, blev den erotiske "dans med de syv slør" en standardrutine i opera, vaudeville, film og burlesque. En berømt tidlig udøver var Maud Allan, som i 1907 gav en privat opvisning af dansen for Edward VII.

Grækenland og Rom

I det antikke Grækenland indførte lovgiveren Solon flere klasser af prostituerede i slutningen af det 6. århundrede f.Kr. Blandt disse var auletriderne: kvindelige dansere, akrobater og musikere, der var kendt for at danse nøgne på en forførende måde foran et mandligt publikum. I det gamle Rom var dans med stripning en del af Floralia, en aprilfest.

Kejserinde Theodora, hustru til den byzantinske kejser Justinian fra det sjette århundrede, er ifølge flere gamle kilder begyndt som kurtisane og skuespillerinde, der optrådte i forestillinger inspireret af mytologiske temaer, hvor hun klædte sig af "så langt som datidens love tillod det". Hun var berømt for sin stripteaseforestilling af "Leda og svanen". Af disse beretninger fremgår det, at denne praksis ikke var usædvanlig eller ny. Den blev imidlertid aktivt bekæmpet af den kristne kirke, som i det følgende århundrede fik vedtaget love, der forbød den. Det er uvist, i hvor høj grad disse love blev håndhævet. I tekster fra den europæiske middelalder findes der ingen oplysninger om en sådan praksis.

Moderne

Paris

I 1880'erne og 1890'erne havde parisiske shows som Moulin Rouge og Folies Bergère attraktive, letpåklædte kvinder, der dansede og viste tableaux vivants (statiske stillinger). I 1890'erne var der numre, hvor en kvinde langsomt fjernede tøjet i en forgæves søgen efter en loppe, der kravlede rundt på hendes krop. Ifølge People's Almanac er dette oprindelsen til den moderne striptease.

Fra 1905 kom Mata Hari ind på scenen. På invitation af Emile Guimet dansede hun for et nøje udvalgt publikum. Scenen i slutningen af forestillingen, hvor hun var nøgen, var en sensation. Lignende forestillinger på opfordring fra Baron von Rothschild, Cécile Sorel, Gaston Menier og Natalie Clifford Barney fulgte efter. Mata Hari havde aldrig lært at danse og havde aldrig studeret indisk og orientalsk dans. Hendes danser var et produkt af hendes fantasi. I 1917 blev Mata Hari anklaget for spionage og dømt til døden. Hun blev skudt den 15. oktober 1917 i Vincennes i nærheden af Paris.

En anden skelsættende forestilling var optrædenen på Moulin Rouge i 1907 af en skuespillerinde ved navn Germaine Aymos, som kun var klædt i tre meget små skaller. I 1930'erne dansede den berømte Josephine Baker halvnøgen dans i danse sauvage på Folies, og der var andre forestillinger af denne art på Tabarin. Disse shows var bemærkelsesværdige for deres sofistikerede koreografi og ofte klædte de pigerne i glitrende pailletter og fjer. I 1960'erne blev der afholdt "fuldt nøgne" shows på steder som Le Crazy Horse Saloon.

Efter Anden Verdenskrig

Efter krigen blev striptease i 1950'erne drivkraften i en spirende sexindustri (primært fokuseret på publikationer som Playboy). I Paris åbnede de eksklusive stripklubber som Alcazar og Crazy Horse.

I moderne tider går stripteasekunsten mere og mere tabt. I 1990'erne lavede en tysk privat tv-kanal (kaldet RTL) et stripshow kaldet Tutti Frutti. Siden da har mange tv-stationer om natten haft kvinder, der forsøger at smide tøjet (uden at danse), mens de reklamerer for nogle telefonsexnumre (eller andre primtalnumre).

Der er også en film, der hedder Striptease. Den spiller i amerikanske stripklubber, uden at der gives mange baggrundsoplysninger.

Oprindeligt blev striptease kun udført af kvinder. I dag er der kun et meget lille antal mandlige strippere. Blandt de mest bemærkelsesværdige af dem er Chippendales.

Mata Hari. Den mest berømte del af hendes sceneoptræden var den gradvise afklædning, indtil hun kun bar en juvelbesat bh og nogle ornamenter over arme og hoved.Zoom
Mata Hari. Den mest berømte del af hendes sceneoptræden var den gradvise afklædning, indtil hun kun bar en juvelbesat bh og nogle ornamenter over arme og hoved.



Søge
AlegsaOnline.com - 2020 / 2025 - License CC3