Klovn – hvad er en klovn? Definition, roller og færdigheder

Klovn — definition, roller og færdigheder: akrobatik, jonglering og publikumsinteraktion; lær klovnes kunst, teknikker og historie for professionelle og amatører.

En klovn er en slags entertainer eller performancekunstner, som udfører fysisk komik og stunts for at underholde andre. De bærer normalt sminke med fedtmaling, der skjuler deres rigtige ansigt, en stor paryk med farvestrålende hår og baggy, polstret tøj. Klovne lader som om de er klodsede, men skal i virkeligheden være smidige og atletiske for at kunne udføre deres arbejde godt.

Mange klovne er tilknyttet et cirkus, mens andre arbejder som freelancere eller har en talentagent, der hjælper dem med at finde arbejde. Nogle klovne studerer på et klovnecollege eller en klovneskole, hvor de lærer akrobatik, jonglering og andre fysiske færdigheder samt måder at interagere med publikum på. Andre lærer af erfarne klovne eller gennem studier og øvelse.

Hvad laver en klovn konkret?

Klovnens opgaver kan variere meget afhængigt af konteksten. Nogle typiske roller og optrædener omfatter:

• Kortvarige gags og slapstick-nummer i cirkus og teater.
• Gadeoptrædener, hvor klovnen improviserer med forbipasserende.
• Privatunderholdning ved fødselsdage og fester.
• Sociale og terapeutiske roller, fx hospitalsklovne, der besøger syge børn og ældre for at løfte humøret.
• TV- og filmroller samt komiske sketches og reklamer.

Kendetegn ved klovnekunst

Klovne arbejder ofte med fysisk humor, mimik, timing og publikumskontakt. Vigtige elementer inkluderer:

• Fysisk teknik: akrobatik, jonglering, faldteknikker og scenisk bevægelse.
• Mimik og kropssprog: overdrevent ansigtsspil og tydelig kropskommunikation, som gør handlingen læsbar selv for dem, der sidder langt væk.
• Rekvisitter og gags: balloner, stor sko, spruteflasker, fake-mad osv., som ofte bruges til at skabe overraskelse og latter.
• Improvisation: evnen til at reagere på publikum og uventede situationer uden at miste tempo.

Udstyr, kostume og make-up

Kostume og make-up er en stor del af klovnens identitet. Udover de nævnte elementer som fedtmaling, paryk og store sko, arbejder klovne ofte med:

• Karakteriseret sminke, der fremhæver øjne og mund og skaber en fast persona.
• Kostumer der signalerer enten den naive, dumme klovn, den elegante hvide klovn eller moderne varianter.
• Personlige rekvisitter, som bliver en del af karakterens signatur.

Træning og faglige færdigheder

Selvom nogle klovne er selvlærte, går mange gennem formel træning på klovnecollege eller klovneskole, hvor de udover akrobatik og jonglering også arbejder med:

• Scenekunst, stemmetræning og fortælling.
• Sikkerhed og risikostyring, især ved stunts og akrobatik.
• Publikumshåndtering og etik, fx grænser for fysisk kontakt og håndtering af sårbare grupper.

Typer og stilarter

Der findes flere klassiske og moderne klovneformer:

• Den hvide klovn: ofte mere autoritær og elegant, fungerer som kontrast til den fjollede klovn.
• Den augustiske klovn: den klodsede, naive figur der laver fejl og falder i bananer (slapstick).
• Det moderne/alternative: eksperimentelle klovne, der bruger subtil humor, mørkere temaer eller sans for teaterisk performance.

Sikkerhed, etik og følsomhed

Klovnens arbejde kræver omtanke. Når klovne optræder for børn, syge eller traumatiserede personer, er det vigtigt at:

• Respektere grænser og undgå fysisk eller følelsesmæssig tvang.
• Være opmærksom på kulturelle forskelle og sårbarhed hos publikum.
• Undgå at bruge humor, der kan skabe skam eller forstærke negative oplevelser.

Klovnefrygt og samfundsperspektiv

Nogle mennesker oplever ubehag eller angst i nærvær af klovne (kaldet coulrofobi). Årsager kan være det overdrevne ansigt uden direkte emotionel aflæsning, uventede bevægelser eller negative medieroller. På den anden side spiller klovne en vigtig social rolle ved at skabe glæde, fremme social kontakt og i mange tilfælde fungere terapeutisk på hospitaler, skoler og i ældreplejen.

At blive klovn som karriere

Karrierevejen kan være meget forskellig: nogle starter i cirkus eller gadeperformances, andre uddanner sig på specialskoler eller tager kurser i scenekunst og komik. Netværk, erfaring og evnen til at tilpasse sit show til forskellige målgrupper er ofte afgørende for succes.

Samlet set er klovnen en alsidig entertainer, hvis kunst kombinerer fysisk teknik, kreativitet og menneskelig kontakt for at skabe humor og nærvær i mange forskellige sammenhænge.

Klovne i populærkulturen

Klovne nævnes undertiden i andre former for underholdning. Pagliacci er en opera af Ruggero Leoncavallo, der handler om klovne. Dette tema blev lånt af Smokey Robinson, da han skrev "The Tears of a Clown" sammen med Stevie Wonder. Red Skelton var en populær entertainer, som optrådte som klovn i tv.

Ronald McDonald er en klovnefigur, der er McDonald's-restauranternes maskot. (Jeff Giuliano, der spillede Ronald i mange år på tv, blev senere vegetar.)

I mange forskellige medier er klovne ofte skurke, fordi de kan være uhyggelige. Eksempler herpå er Pennywise fra Stephen Kings "It" og Jokeren fra Batman-universet.

En vagabondklovn.

Spørgsmål og svar

Spørgsmål: Hvad er en klovn?

Q: Hvad har klovne typisk på?

Spørgsmål: Hvor arbejder de fleste klovne?

Spørgsmål: Hvordan lærer nogle klovne deres færdigheder?

Spørgsmål: Er der nogen særlig uddannelse for at blive klovn?

Spørgsmål: Er alle klovne en del af cirkus?

Søg efter bogstav