Rumba

Rumba er et musik- og dansebegreb med to forskellige betydninger.

For det første betyder det cubansk begivenhed i afrikansk stil, rumba-genren inden for afro-cubansk musik. Denne brug af udtrykket "rumba" er helt forskellig fra den latinske selskabsdans.

For det andet henviser det til en af de latinske selskabsdanse. I denne forstand er rumbaen den langsomste af de fem internationale latindanse, der kan konkurreres. Paso doble, Samba, Cha-cha-cha og Jive er de andre. Denne rumba blev også danset i Cuba til en rytme, som de kalder bolero-son. Den internationale stil blev udledt af studier af dans i Cuba i den førrevolutionære periode.

Rumba uden for Cuba

The Peanut Vendor var den første indspilning af cubansk musik, der blev et internationalt hit. Den blev på etiketten beskrevet som en rumba, måske fordi ordet son ikke ville blive forstået på engelsk. Betegnelsen blev hængende, og der udviklede sig en "rumba-bølge" gennem 1930'erne. Denne form for rumba blev introduceret i dansesaloner i Amerika og Europa i 1930'erne og var kendetegnet ved et variabelt tempo, nogle gange næsten dobbelt så hurtigt som den moderne balsalumba.

Ballroom Rumba

Den moderne dansestil i rumba stammer fra danselæreren Monsieur Pierre (Pierre Zurcher-Margolle). Pierre, der dengang var fra London, besøgte Cuba i 1947, 1951 og 1953 for at finde ud af, hvordan og hvad cubanerne dansede på det tidspunkt. Intro

Den internationale rumba er en langsommere dans på omkring 120 slag i minuttet, som både musikalsk og dansemæssigt svarer til det, som cubanerne i en ældre generation kaldte bolero-son. Det er let at se, hvorfor rumba af hensyn til referencen og markedsføringen er et bedre navn, selv om det er upræcist. Det er den samme slags begrundelse, der senere førte til, at man senere brugte salsa som en samlet betegnelse for populærmusik af cubansk oprindelse.

Alle sociale danse i Cuba involverer en hofte-svingning over det stående ben, og selv om dette næppe er mærkbart i hurtig salsa, er det mere udtalt i den langsomme rumba. Walter Laird udtrykte det på denne måde:

[Efter at have taget et skridt til siden] "Overfør fuld vægt til denne fod, så bækkenet bevæger sig sidelæns og bagud, så vægten føles nær hælen på den stående fod. Knæet på støttebenet er låst tilbage".p9

Generelt holdes trinene kompakte, og dansen danses uden stigninger og fald. Denne stil er autentisk, og det samme gælder brugen af frie arme i forskellige figurer. De grundlæggende figurer stammer fra dansemoves, der blev observeret i Havana i den førrevolutionære periode, og har siden da udviklet deres eget liv. Konkurrencefigurerne er ofte komplekse, og det er her, konkurrencedansen adskiller sig fra den sociale dans. Nærmere oplysninger kan fås i danseundervisningsorganisationernes undervisningsplaner og i standardtekster.


AlegsaOnline.com - 2020 / 2023 - License CC3