Remix: Hvad er et musikremix? Definition, typer og eksempler
Lær hvad et musikremix er: definition, remixtyper (produktion, mashups), eksempler og kreative tips til remixere. Forstå remixingens teknik, historie og praksis.
Ved remixing tager en person (ofte en lydtekniker, pladeproducent eller tekstproducent) en eksisterende sang, deler den op i forskellige dele — ofte kaldet stems eller spor — og ændrer sangens musik, instrumentering, arrangement og/eller vokal for at skabe en ny version. Betegnelsen remix refererer til, at man sammensætter sangens elementer på en anden måde end i originalen: snarere end at blande sporene som i en almindelig mix, reorganiserer eller omskaber remixeren materialet.
Hvad kan et remix gøre?
Et remix kan være tæt på originalen eller en radikal omskrivning. Nogle almindelige formål med remixing er:
- At tilpasse en sang til dansegulvet (club/extended remixes) eller radio (radio edits).
- At give en sang et andet genre-perspektiv — fx fra pop til EDM, reggae, eller hiphop.
- At fremhæve bestemte elementer som vokal eller rytme (dub- eller instrumentalversioner).
- At kombinere to eller flere sange til en ny komposition (mashups).
- At modernisere ældre indspilninger eller tilbyde kunstneriske genfortolkninger.
Typer af remixes
- Produktionsremix: Nye instrumenter eller beats bliver lagt under den oprindelige vokal. Remixeren producerer et nyt arrangement.
- Mashup: To (eller flere) sange kombineres ved at blande vokal fra den ene med instrumentaler fra den anden for at skabe en ny helhed.
- Edit/Radio edit: Mindre ændringer som kortere fade-outs, klipning af vers eller en ny intro til radioafspilning.
- Dub/Instrumental: Fokus på rytme, bas og effekter med reduceret eller ingen vokal.
- Bootleg/Unofficial remix: Remix lavet uden rettighedshaveres godkendelse — ofte populær i DJ-miljøer, men juridisk risikabel.
- Officiel remix: Udgivet eller godkendt af rettighedshaverne, ofte som en del af singlereleaser eller remix-albums.
Hvordan foregår remixing teknisk?
Remixere bruger både kreative og tekniske værktøjer:
- Digitale Audio Workstations (DAW) som Ableton Live, FL Studio eller Logic Pro til at arrangere og redigere lyd.
- Stems (adskilte spor: vokal, trommer, bas, synth osv.) som udgangspunkt eller sampling fra originalen.
- Værktøjer til time-stretching, pitch-shifting, equalizing, kompression og effekter (reverb, delay, filter) for at ændre klang og rytme.
- Samplere og synthesizere til at lægge nye melodier og lyde på.
- Mastering for at sikre, at remixet lyder professionelt på forskellige afspillere.
Juridiske forhold og rettigheder
Remixing involverer ofte ophavsretlige spørgsmål. To hovedrettigheder spiller ind:
- Master-rettigheder: Den konkrete indspilning ejes typisk af pladeselskabet.
- Kompositionsrettigheder: Sangenes tekst og melodi ejes af sangskriver(e) og forlag.
For officielle remixes skal man normalt indhente tilladelse og klarere brugen af både master og sangskrift; ellers kan remixet være ulovligt at udgive kommercielt. Der findes også licenssystemer og samarbejder, hvor originalartisten eller pladeselskabet bestiller remixes som del af en udgivelse.
Kulturel betydning og eksempler
Remixkulturen har stor betydning i musik, klubmiljø og populærkultur. Remixing kan:
- Leve videre på en sangs popularitet ved at nå nye målgrupper.
- Tjene som kunstnerisk kommentar eller nyfortolkning af en sangs tekst og budskab.
- Reflektere kulturelle perspektiver: forskellige remixere kan genfortolke en sang ud fra lokale stilistiske eller sproglige traditioner.
Et konkret eksempel på, hvordan en sang kan genfortolkes, er Dolly Partons "Jolene": en original fortælling om jalousi og usikkerhed kan med et remix eller en coverversion få en ny vinkel eller et andet følelsesmæssigt fokus. I andre tilfælde har kunstnere fra forskellige regioner — fx vestafrikanske popartister — lavet remixes, der indarbejder lokale rytmer og traditioner, så sangen får et helt nyt udtryk.
Remix vs. cover
En cover er, når en kunstner genindspiller en sang i samme eller lignende arrangement; et remix bruger normalt den oprindelige indspilning som råmateriale og ændrer arrangement, produktion eller struktur. Begge kan være kreative fortolkninger, men processen og de tekniske krav er forskellige.
Praktiske råd til kommende remixere
- Sikre dig klare stems eller få tilladelse, hvis du vil udgive remixet officielt.
- Start med at identificere det element i originalen, du vil fremhæve (vokal, hook, rytme).
- Arbejd i et DAW, eksperimenter med tempo, akkorder og instrumentation, men behold en rød tråd, så remixet stadig føles sammenhængende.
- Respekter ophavsret og giv korrekt kreditering til originalkunstner og sangskrivere.
- Lyt til mange remixes i forskellige genrer for at hente inspiration og lære, hvordan andre opbygger variationer.
Remixing er både en teknisk og kunstnerisk proces, der kan føre til alt fra subtile variationer til fuldstændige genopfindelser af en sang. Det er en måde at forlænge et nummers liv, eksperimentere kreativt og bygge bro mellem forskellige musikalske kulturer og publikum.
Produktion
Produktion af remixing kræver mere musikalsk viden end mashups, fordi man skal lave sin egen musik. Denne musik er som regel i samme toneart og har samme rytme eller melodi som den gamle sang.
Mange kunstnere inden for elektronisk musik (musik lavet med computere eller andre elektroniske instrumenter) bruger computersoftware til at lave nye musikstykker, kaldet "tracks". Musikdelene indeholder noder, som arrangeres med et computerprogram, der kaldes en sequencer. De faktiske toner spilles af instrumenter, som regel synthesizere, en type elektronisk musikinstrument, der skaber lyde ved at ændre formen af en lydbølge. Det er også muligt for en remixer at bruge et trommesamplesæt, et sæt lyde af falske eller rigtige trommer, der er optaget til brug på en computer.
Rendering
Når remixeren har en korrekt sekvens i sequenceren, kan han eller hun derefter rendere lyddelen eller sporet. Rendering kræver, at sequenceren taler med musikinstrumentet, som regel via computersoftware eller et computer-til-computer-sprog kaldet MIDI til et egentligt elektronisk keyboard. Sequenceren fortæller instrumentet, hvilken tone det skal spille, og så spiller instrumentet tonen. Sequenceren skriver denne tone til en musikfil på computeren.
Mashups
Et mashup er en remixing-stil, hvor en remixer tager to sange og blander dem med hinanden på en smart måde for at skabe en ny sang. Normalt er det vokalen i den sang, de ønsker at remixe med de andre musikalske dele af en ældre sang.
I stedet for at bruge en sequencer og et musikinstrument kan en remixer bruge enten pladespillere eller en computer med et lydsekvensredigeringsprogram, f.eks. programmet ACID music. Han eller hun har også brug for en lydeditor, et computerprogram, der gør det muligt at optage lyde på en computer og skære dem ned til mindre bidder.
Normalt "klippes" en lille del af den gamle sang i en lydredigeringssoftware til et loop, et stykke musik, der, når det afspilles på gentagelse, ikke har nogen spring eller musikalske pauser. Dette loop kaldes normalt et sample i remixing-verdenen. Dette sample loopes derefter (afspilles igen og igen) i en sekvens for at skabe en ny lyd. Remixeren blander derefter vokalen fra en anden sang over dette loop.
Det er også muligt, at en remixer i mashup-stil tager hele den musikalske del af en sang uden vokal - kaldet en instrumental - og tager en vokal fra en anden sang uden den del, der ikke er vokal - kaldet en acapella - og sætter dem sammen for at skabe en sang.
Spørgsmål og svar
Spørgsmål: Hvad er remixing?
A: Remixing er, når en person, normalt en pladetekniker eller pladeproducent, tager en eksisterende sang og ændrer musikken, instrumenterne, layoutet og/eller vokalen for at skabe en ny version af den samme sang.
Spørgsmål: Hvad er to almindelige former for remixing?
A: De to almindelige former for remixing er produktionsremixing og mashups. Ved produktionsremixing anvendes nye instrumenter sammen med den gamle sang med vokal, mens mashups anvender to gamle sange blandet sammen for at skabe en ny sang.
Spørgsmål: Hvordan involverer remixing redigering af ord i musikken?
A: Remixere kan redigere ordene i musikken for at offentliggøre mere oplysning, der er opnået ved at lytte og indstille sjælen på musikken i løbet af tiden af offentligheden. Dette fortæller musikere, at de skal være forsigtige med deres ordvalg, da de kan være lige så vigtige som lyden for at skabe fængslende musik, der varer i mange århundreder.
Spørgsmål: Hvilke muligheder har kommende remixere?
A: Kommende remixere har mulighed for at bruge begivenheder fra dagligdagen til at producere remixede versioner af kendte sange. De kan også udforske forskellige stilarter, taktikker og ideologier i forbindelse med kærlighed gennem deres arbejde.
Q: Hvorfor er det vigtigt for musikere at være omhyggelige med deres ordvalg, når de laver musik?
A: Det er vigtigt for musikere at være omhyggelige med deres ordvalg, når de laver musik, fordi tekster er lige så vigtige som lyden, når de skal skabe fængslende musik, der holder i mange århundreder.
Søge