Museo d'arte i Avellino (Italien) – Museum for moderne og nutidig kunst
Museo d'arte i Avellino, Italien – museum for moderne og nutidig kunst med bibliotek, dokumentarfilmbibliotek og skiftende udstillinger. Besøg kunstens pulserende centrum.
Museo d'arte er et museum for moderne og nutidig kunst. Det ligger i Avellino, Italien. Museet præsenterer både en permanent samling og skiftende udstillinger med værker inden for maleri, skulptur, installation, fotografi og videokunst. Samlingerne rummer værker af såvel italienske som internationale kunstnere og afspejler strømninger i 1900- og 2000-tallets kunstliv.
Historie og bygning
Museet blev officielt åbnet den 2. januar 1995. Det opstod ud fra O. Stefanos private galleri, som blev udvidet og omdannet til et offentligt museum. Designet til den nuværende museumsbygning blev færdigt i september 1993, og byggeriet stod færdigt i december 1994. Arkitekturen er indrettet med fokus på fleksible udstillingsrum og gode lysforhold, så både permanente installationer og midlertidige projekter kan vises hensigtsmæssigt.
Samling og udstillinger
Museets program kombinerer en fast samling med skiftende tematiske og monografiske udstillinger. Udstillingerne omfatter ofte nye kuratoriske projekter, retrospektiver og eksperimenterende tværfaglige præsentationer, der kobler billedkunst med film, performance og nye medier. Der arbejdes løbende med indlån fra private samlinger og samarbejder med andre institutioner for at give publikum et varieret tilbud.
Bibliotek og filmarkiv
Museet har et bibliotek samt et dokumentarfilmbibliotek. Biblioteket indeholder faglitteratur, kataloger og arkivmateriale om moderne og nutidig kunst, som er tilgængeligt for studerende, forskere og interesserede besøgende. I dokumentarfilmbiblioteket afspilles videodokumentarer, forelæsninger og talks af anerkendte kunstkritikere og kuratorer, og der afholdes regelmæssige visninger og diskussioner.
Formidling og publikumsaktiviteter
Museet tilbyder formidlingsaktiviteter for forskellige målgrupper: guidede ture, foredrag, workshopforløb for unge og voksne samt særlige skoleprogrammer. Formidlingen har til formål at gøre moderne og samtidskunst tilgængelig for et bredt publikum gennem dialog, praktiske øvelser og kontekstrig introduktion til værkerne.
Forskning, bevaring og samarbejde
Udover udstillinger fungerer museet som ressource for faglig forskning og konservering af nyere kunst. Institutionen samarbejder med universiteter, kulturorganisationer og andre museer om udveksling af viden, udlån og kuratoriske projekter. Arkiver og dokumentation er tilrettelagt, så de kan støtte både udstillingsvirksomhed og akademisk arbejde.
Praktiske oplysninger
Besøgende kan typisk deltage i rundvisninger og deltage i foredrag og arrangementer, som annonceres via museets kommunikationskanaler. Museet tilrettelægger desuden programmer rettet mod skoler og grupper. For aktuelle åbningstider, billetsalg, tilgængelighed og særlige arrangementer anbefales det at tjekke museets officielle oplysninger eller kontakte museet direkte.
Bemærk: Teksten ovenfor udbygger den grundlæggende beskrivelse og bevarer de oprindelige oplysninger om museets oprindelse og faciliteter. For detaljer om aktuelle udstillinger og praktiske foranstaltninger bør man konsultere museets egne kilder.
Indsamling
I øjeblikket præsenterer museets udstilling nogle få udvalgte værker af moderne kunst og samtidskunst for offentligheden. De originale værker omfatter skulpturer, tegninger, oliemalerier og tryk udført ved hjælp af ætsning, litografi og serigrafi.
Kunstnere
Blandt kunstnerne i museets permanente udstilling kan nævnes:
Det nittende århundrede
- Saverio Francesco Altamura (1822-1897): Ritratto di scolaretta a Capri (1893);
- Giovanni Battista (1858-1925): Pescatori sulla scogliera (1886), Pescatori a Sorrento (1892);
- Pietro Bouvier (1839-1927): La cacciagione (1897);
- Gabriele Carelli (1820-1900): Convento dei Cappuccini, Amalfi (1899);
- Giovanni Colmo (1867-1947): Alberi intrecciati (1915);
- Antonio Coppola (1850-1916): Napoli pescatori (1876);
- Achille D'Orsi (1845-1829): Scugnizzo: acquaiolo (1915);
- Walter Duncan (1848-1932): Fanciulla nel bosco (1898), Venditrice di fiori a St. Martin in the Fields (1919);
- Gaetano Gigante (1770-1840): Assunzione della Vergine (1815);
- Vincenzo Irolli (1860-1949): La guardianella (1930);
- Salvatore Petruolo (1857-1946): Paesaggio innevato (1874);
- Oscar Ricciardi (1864-1935): Costiera Amalfitana (1923);
- Raffaele Tafuri (1857-1929): Angolo di Pedavena (1910), Tetti (1920);
- Vincenzo Volpe (1855-1929): Donna con chitarra (1895).
Det tyvende århundrede
- Francesco Cangiullo (1884-1966): In città (1953);
- Carlo Carrà (1881-1966): Onde (1924) og Bagnate (1924);
- Giorgio de Chirico (1888-1978): I fuochi sacri (1929), Gli archeologi (1969), I mobili nella valle (1971);
- Pietro D'Achiardi (1879-1940): Paesaggio di Lorenzana con calesse (1937);
- Pierre Laprade (1875-1931): Amour et Psyché (1925);
- Atanasio Soldati (1896-1953): Composizione (1949);
- Ugo Attardi (1926-2006): Il viaggio di Ulisse (1990-2000);
- Antonio Corpora (1909-2004): Il cielo sugli alberi (1994);
- Salvatore Fiume (1915-1997): Natività (1995);
- Emilio Greco (1913-1995): Aretusa (1989);
- Renato Guttuso (1911-1987): Natura Morta (1981);
- Michelangelo Pistoletto (1933): Frattale bianco 4155372973840013258495611017395261542 (1999-2000);
- Ernesto Treccani (1920-2009): Maternità (1980-1990);
- Ezelino Briante (1901-1971): Porto di Torre del Greco (1965);
- Remo Brindisi (1918-1996): Guerriero (1979);
- Tonino Caputo (1933): Il cortile (1987);
- Lucio Cargnel (1903-1998): Paesaggio di periferia (1963);
- Mario Ceroli (1938): Icosaedro (1980-1999);
- Nino D'Amore (1949): Piano di Sorrento (2014);
- Gianni Dova (1925-1991): Uccello di Bretagna (1990);
- Carmelo Fodaro (1936): Natura morta (1970-1989);
- Felicita Frai (1909-2010): Fiori modesti (1989);
- Giovan Francesco Gonzaga (1921-2007): I due corsieri (1995), Paesaggio Bergamasco (2000);
- Beppe Guzzi (1902-1982): Ville (1970);
- Bruno Landi (1941): Paesaggio (1987);
- Renzo Vespignani (1924-2002): Marta (1982);
Det enogtyvende århundrede
- Giancarlo Angeloni (1966): Positano chiesa madre (2013);
- Maurizio Delvecchio (1962): Il tramonto e l'attesa (2013);
- Athos Faccincani (1951): Girasoli (2001);
- Alfonso Fratteggiani Bianchi (1952): Colore Blu 23050 (2014);
- Rabarama (1969): Palpit-azione (2010);
- Paola Romano (1951): Luna sospesa bianca (2011).
Søge