Hvad er maleri? Definition, teknikker og kunstens historie

Opdag maleri: definition, teknikker og kunsthistorie. Lær om materialer, lagdeling, berømte værker og trin-for-trin arbejdsprocessen — fra forberedelse til efterbehandling.

Forfatter: Leandro Alegsa

Maleri er at bruge farver til at skabe kunst. Det er også ordet for et malet kunstværk. Der bruges mange slags maling til at skabe kunst. De omfatter akvarelfarver, akrylfarver og oliefarver. Andre kunstnere kan lide at arbejde med blyant eller kridt. Nogle gange kan man også bruge trækul.

Definition og grundlæggende elementer

Et maleri består af pigmenter blandet med et bindemiddel (fx olie, akryl eller vandopløseligt klæbemiddel), lagt på en støtte (fx papir, lærred, træ eller en væg). Udover farve og støtte er redskaber som pensler, paletknive, spartler og forskellige medier vigtige. Maleri kan både være realistisk — en nøjagtig gengivelse af virkeligheden — og abstrakt, hvor farver, former og komposition er det primære.

Materialer og teknikker

Der findes mange teknikker og materialer. De mest almindelige malertyper er allerede nævnt: akvarelfarver, akrylfarver og oliefarver. Hver type har sine egenskaber:

  • Akvarel: Transparent, arbejdes ofte i lag og med vand som fortyndingsmiddel.
  • Akryl: Tørrer hurtigt og kan fortyndes med vand; fleksibel i effekt (glans, mat).
  • Olie: Lang tørretid, mulighed for rige farvelag, glans og blød blanding.

Andre teknikker og effekter omfatter:

  • Impasto — tykkere maling påført så det giver struktur.
  • Glasering — tynde, transparente lag af farve over et tørt lag for dybde.
  • Scumbling — tør, lys farve strøget over en mørkere for at blødgøre eller trække tekstur frem.
  • Fresko — maling direkte i våd kalkpuds på vægge.

Arbejdsprocessen: fire grundlæggende faser

Der er fire grundlæggende faser i malerarbejdet: forberedelse, opdeling, lag og efterbehandling.

  • Forberedelse: Valg af støtte (lærred, papir, træ), opbygning af grund (grundering eller gesso), skitsering og materialevalg.
  • Opdeling: Komposition og placering af hovedformer; ofte en hurtig undertegning eller underpainting (fx grisaille) for at fastlægge lys og skygge.
  • Lag: Påføring af farver i flere lag — fra generelle farveflader til detaljer. I mange malerier males et lag over et andet, og billedet fremstår først klart i de sidste lag.
  • Efterbehandling: Rettelser, varnish (lak) for beskyttelse, eventuel indramning og restaurering ved behov.

Forskellen på tegning og maleri

Der er en grundlæggende forskel mellem tegning og maleri. Ved tegning er et enkelt lag ofte nok til at beskrive formen; stregen eller skraveringerne udgør hele billedet. I maleri males ofte et lag over et andet for at få det endelige billede. Som følge heraf vil billedet for det meste ikke være klart, før det når frem til den sidste fase, fordi farver, transparens og teksturer bygges op lag for lag.

Maleriets historie i korte træk

Maleriets historie strækker sig fra forhistoriske hulemalerier til komplekse religiøse og historiske kompositioner i oldtiden og middelalderen, gennem renæssancens naturlighed og perspektiv, barokkens dramatik, impressionismens fokus på lys og farve, til 1900-tallets modernisme og abstraktion. Hver periode introducerede nye materialer, teknikker og æstetiske ideer.

Opbevaring, udstilling og bevarelse

Berømte malerier opbevares ofte i kunstgallerier, f.eks. National Gallery i London og Louvre i Paris, hvor et af verdens mest berømte malerier hænger, Mona Lisa, malet af Leonardo da Vinci. Museer kontrollerer lys, temperatur og luftfugtighed for at forhindre skade. Privat ejede værker opbevares i klimakontrollerede omgivelser eller indrammes med UV-beskyttende glas. Restaurering kræver fagfolk, som kan konservere farvelag og oprindelige materialer uden at ændre kunstnerens hensigt.

Hvor kan man opleve maleri?

Folk behøver ikke at tage til et berømt galleri for at se kunst. Der findes private kunstgallerier i mange byer rundt om i verden, samt lokale museer, kunstforeninger, udstillinger og digitale platforme, hvor man kan studere både historiske og nulevende kunstneres værker.

Maleri er en mangfoldig kunstform med mange teknikker, materialer og traditioner. Uanset om man vil lære at male selv eller blot sætte pris på værker, er det nyttigt at kende de grundlæggende materialer og processer, så oplevelsen af et maleri bliver rigere.

Maling materialerZoom
Maling materialer

Billede fra Lascaux-hulerneZoom
Billede fra Lascaux-hulerne

Spørgsmål og svar

Q: Hvad er maleri?


A: Maleri er at bruge farver til at skabe visuel kunst.

Q: Hvilke typer maling bruger man i kunst?


A: Akvarel-, akryl- og oliemaling bruges ofte til at male med.

Q: Hvilke andre redskaber bruger kunstnere til at skabe kunst ud over maling?


A: Nogle kunstnere bruger blyanter, kridt eller kul til at skabe deres kunst.

Q: Hvor bliver berømte malerier ofte udstillet?


A: Berømte malerier er ofte udstillet i kunstgallerier, såsom National Gallery i London eller Louvre i Paris.

Q: Er det nødvendigt at gå på et berømt kunstgalleri for at se kunst?


A: Nej, der er private kunstgallerier i mange byer rundt om i verden, hvor folk kan se kunst.

Q: Hvad er forskellen mellem tegning og maleri?


A: I tegning skaber et enkelt lag hele billedet, mens der i maleri males flere lag over hinanden for at skabe det endelige billede.

Q: Hvad er de fire grundlæggende stadier i maleriet?


A: De fire grundlæggende faser i maleriet er forberedelse, opdeling, lagdeling og retouchering.


Søge
AlegsaOnline.com - 2020 / 2025 - License CC3