Indfødt australsk musik: didgeridoo, traditioner & moderne fusion
Opdag indfødt australsk musik: didgeridoo, ældgamle traditioner og moderne fusioner — kultur, ceremonier og nyskabende kunstnere.
Australsk indfødt musik omfatter musik fra australske aborigines og Torres Strait Islanders. De kaldes alle for indfødte australiere. Den omfatter en række forskellige særprægede traditionelle musikstilarter, som praktiseres af de australske oprindelige folk, og den spænder fra ceremonielle sange og dans til instrumentale former og muntre folkelige melodier. Musikken har udgjort en vigtig del af disse folks sociale, kulturelle og ceremonielle observationer, både i den fjerne fortid og i nutiden. Der findes optrædener og musikinstrumenter, som er unikke for bestemte regioner eller grupper af oprindelige australske indianere, og der er nogle musikalske traditioner, som er fælles for store dele af det australske kontinent og endda også uden for det. Torres Strait Island-folkenes kultur er en del af Ny Guinea og bærer tydelige melanesiske træk.
Traditioner, ceremonier og sangbaner
Musik og sang spiller en central rolle i ceremonier som indvielser, begravelser, helbredelsesritualer og festlige samlinger. En vigtig kulturel idé er “The Dreaming” (ofte kaldet Drømmetiden), som forbinder landskab, historier, lov og sang. Mange sange fungerer som mundtlige kort — ofte kaldet songlines eller sangbaner — der beskriver rejser mellem vigtige steder, myter og lovgivning. Sangene kan indeholde detaljeret viden om miljø, jagtpladser og stjerner og overleveres fra generation til generation gennem lyd, bevægelse og performance.
Instrumenter og vokalteknikker
Der findes en række karakteristiske instrumenter og vokalteknikker, blandt andet:
- Didgeridoo: Et langt rørblæseinstrument, typisk lavet af termit-hult træ (ofte eukalyptus). Det producerer en dyb drone og spilles ofte med cirkulær vejrtrækning (circular breathing). Didgeridoo forbindes især med nordlige regioner og spiller en vigtig rolle i mange ceremonier.
- Clapsticks (også kaldet bilma): To træstykker, der slås mod hinanden for at holde rytmen og ledsage sang.
- Håndklap, fodtramp og kropspercussion anvendes udbredt som rytmisk støtte.
- Andre regionale instrumenter inkluderer trommer og fløjter, som især ses i Torres Strait Islands’ musiktraditioner.
Vokalmæssigt findes mange stiltræk, fra lange tonehold til komplekse rytmiske fraser, ofte med kraftfuld, resonant stemmeføring. I nogle regioner er sangene organiseret i komplekse slægtssange eller sangcyklusser med faste melodiske motiver.
Moderne fusion og nutidige kunstnere
Efter europæisk kolonisering i det 18. århundrede opstod også nye musikalske samspil. Ikke-indfødte musikere har hentet inspiration i indfødte stilarter, og indfødte kunstnere har tilpasset moderne genrer som rock and roll, country, rap og reggae. Det har ført til levende fusioner, hvor traditionelle sprog, instrumenter og temaer blandes med moderne produktion og internationale strømninger.
- Yothu Yindi — et banebrydende band der kombinerede Yolŋu-musik med rock og fik international opmærksomhed (sangen "Treaty" er et kendt eksempel på deres politiske og kunstneriske signalværdi).
- Geoffrey Gurrumul Yunupingu (Gurrumul) — en blind Yolŋu-sanger og komponist, der blev internationalt berømmet for sin klare stemme og dybe fortolkninger af både traditionelle og nyere sange.
- Archie Roach — sangskriver og fortolker kendt for fortællinger om det indfødte folks historie, herunder oplevelser fra Stolen Generations.
- Christine Anu — en Torres Strait Islander-sanger, som har bragt ø-kultur og australske traditioner ind i popmusik; hun gjorde sangen "My Island Home" kendt for et bredere publikum.
- Baker Boy — en nutidig rap- og hiphop-artist, der rapper på både engelsk og Yolŋu Matha og er et eksempel på ny urban indfødt kultur.
- William Barton — kendt didgeridoo-spiller, ofte i samarbejde med klassiske orkestre og i krydsfeltet mellem tradition og samtidsmusik.
- Bands som Warumpi Band og No Fixed Address har også været vigtige i udviklingen af indfødt rock og reggae i Australien.
Bevarelse, uddannelse og fremtid
Der er et voksende fokus på at bevare sprog og musiske traditioner gennem lokale workshops, skoler, musikprojekter og festivaler. Musik bliver brugt som redskab til sproggenoplivning, kulturel stolthed og politisk opmærksomhed. Arrangementer og priser, der fejrer indfødt musik og talenter, hjælper med at synliggøre kunstnerne nationalt og internationalt.
Indfødt australsk musik er dermed både forankret i tusindårige traditioner og i konstant udvikling — et levende felt hvor fortid og nutid mødes i nye kreative former.
Opvisning af aboriginal sang og dans i Australian National Maritime Museum i Sydney.
Traditionelle instrumenter
Didgeridoo
En didgeridoo er en type musikinstrument. Det er et af de ældste instrumenter til dato. Den har et langt rør uden fingerhuller, som spilleren blæser igennem. Den er undertiden forsynet med et mundstykke af bivoks. Didgeridoos er normalt lavet af eukalyptus, men der kan også anvendes nye materialer som f.eks. PVC-rør.
Klapsticks
En klapstick er en type musikinstrument, der hører til kategorien slagtøj. I modsætning til trommestikker, som normalt bruges til at slå på en tromme, er klapsticks til at slå en pind på en anden.
Spillemænd, der spiller didgeridoos på Fremantle Markets, 2009
Traditionelle former
Bunggul
Bunggul er en musikstil, der opstod omkring Mann-floden. Den er kendt for sine intense tekster. De er ofte historier om episke rejser. De fortsætter eller gentages uden ledsagelse, efter at musikken er stoppet.
Klansange og sanglinjer
En bestemt klan i den aboriginale kultur kan dele sange. Sange handler om klanens eller familiens historie. De opdateres ofte for at tage højde for populære film og musik, kontroverser og sociale forhold.
Songlines handler om drømmetid. De indeholder mundtlige overleveringer og historiefortælling i en række sangcyklusser. Disse sange beskriver ofte, hvordan landets karakteristika blev skabt og navngivet i løbet af drømmetiden. Ved at synge sangene i den rigtige rækkefølge kunne de oprindelige australiere tilbagelægge store afstande ved at synge dem i den rigtige rækkefølge.
Dødens klagesang
En klagesang, der er registreret en række steder i det centrale og nordlige Australien og blandt Torres Strait Islanders.
Krill Krill
Krill Krill sangcyklus er ny musik fra det østlige Kimberley. En mand ved navn Rover Thomas opdagede ceremonien i 1974. Det var efter at en kvinde, som han var åndeligt beslægtet med, blev dræbt. Thomas siger, at han blev besøgt af hendes ånd, og at hun gav ham ceremonien. Ud over musikken lavede Thomas og andre, bl.a. Hector Jandany og Queenie McKenzie, en berømt stil af malerier, der passer til ceremonien.
Kun-borrk
Kun-borrk blev startet omkring Adelaide-, Mann- og Rose-floderne. Den starter med didgeridoo og derefter slagtøj og vokal. Vokalen indeholder ofte ord.
Wangga
Wangga startede i nærheden af South Alligator River. Den har en meget høj tone til at starte sangen. Den ledsages af rytmisk percussion. Den efterfølges af et pludseligt skift til en lav tone.
Moderne tendenser
En række indfødte australiere har haft succes som Jimmy Little, Yothu Yindi, Troy Cassar-Daley og NoKTuRNL. Indfødt musik er også blevet bredt eksponeret gennem verdensmusikbevægelsen. Geoffrey Gurrumul Yunupingu har haft international succes med at synge moderne musik på engelsk og på Yolngu-sproget.
Blandt Torres Strait Islander-musikere er Christine Anu og Seaman Dan.
Geoffrey Gurrumul Yunupingu er en moderne indfødt kunstner, der synger på Yolŋu Matha-sprogene.
Spørgsmål og svar
Q: Hvad er inkluderet i australsk indigenous musik?
A: Australsk urbefolkningsmusik omfatter musik af australske aboriginere og Torres Strait Islanders.
Q: Hvad er oprindelige australiere?
A: Oprindelige australiere er den kollektive betegnelse for australske aboriginere og Torres Strait Islanders.
Q: Hvilken rolle spiller musikken i de australske urfolks sociale, kulturelle og ceremonielle handlinger?
A: Musik har udgjort en vigtig del af de australske urfolks sociale, kulturelle og ceremonielle handlinger i fortid og nutid.
Q: Findes der særlige opførelser og musikinstrumenter, som er specifikke for bestemte regioner eller oprindelige grupper?
A: Ja, der findes optrædener og musikinstrumenter, som er unikke for bestemte regioner eller australske urbefolkningsgrupper.
Q: Har ikke-indfødte kunstnere og performere inkorporeret indfødte australske stilarter og instrumenter i deres værker?
A: Ja, ikke-indfødte kunstnere og performere har brugt og samplet indfødte australske stilarter og instrumenter i deres værker.
Q: Hvad er nogle moderne musikstilarter, der har haft bemærkelsesværdige oprindelige australske kunstnere?
A: Moderne musikstilarter som rock and roll, country, rap og reggae har alle haft en række bemærkelsesværdige indfødte australske kunstnere.
Q: Er Torres Strait Islanders kultur en del af Ny Guinea?
A: Ja, Torres Strait Islandernes kultur er en del af Ny Guinea.
Søge