Brazil er en dystopisk science fiction-film fra 1985.

Filmen handler om Sam Lowry. Han forsøger at finde en kvinde, som dukker op i hans drømme. Han har et hjernedødt job. Han bor i en lille lejlighed. Filmen foregår i en dystopisk verden, hvor folk er afhængige af dårligt vedligeholdte maskiner.

Filmen har Jonathan Pryce i hovedrollen og Robert De Niro, Kim Greist, Michael Palin, Katherine Helmond, Bob Hoskins og Ian Holm medvirker i filmen. Den er instrueret af Terry Gilliam og skrevet af Gilliam, Charles McKeown og Tom Stoppard.

Brasilien er en satire over bureaukratisk, totalitær regering. Den minder om George Orwells Nineteen Eighty-Four.

Den er blevet kaldt kafkaesk og absurdistisk.

Filmen er opkaldt efter Ary Barrosos "Aquarela do Brasil", som er titelsangen til filmen. Den er blot kendt som "Brazil" for det britiske publikum.

Filmen var en succes i Europa. Filmen var ikke en succes i sin første udgivelse i Nordamerika. Den er siden blevet en kultfilm. I 1999 kårede British Film Institute Brazil som den 54. bedste britiske film nogensinde.

I 2017 blev den i en afstemning blandt 150 skuespillere, instruktører, forfattere, producenter og kritikere for magasinet Time Out rangeret som den 24. bedste britiske film nogensinde.

Handling

Filmen følger Sam Lowry, en almindelig kontoransat fanget i et massivt, bureaukratisk system. Hans drømme om en mystisk kvinde bliver katalysator for en vågnen tilstand og et oprør mod rutinen og systemets absurditeter. Gennem et møde med ægte følelser og en række uventede hændelser kommer Sam i konflikt med myndighederne, og fortællingen bevæger sig fra hverdagsrealismen over i surrealistiske og ofte mareridtsagtige sekvenser, der understreger filmens satiriske kritik af et undertrykkende samfund.

Tematik og stil

Brazil kombinerer elementer fra dystopisk science fiction, sort komedie og absurd teater. Filmen angriber bureaukrati, overkontrol og konformitet gennem overdrevne, karikerede institutioner og en visuel stil, der blander retro-futurisme med industrialiserede, slidte maskiner. Stilen er både visuel og lydmæssig: brugen af Ary Barrosos "Aquarela do Brasil" som et tilbagevendende musikalsk tema giver en ironisk kontrast mellem melodisk nostalgi og filmens dehumaniserende verden.

Produktion og visuel udførelse

Terry Gilliam er kendt for sin fantasifulde æstetik, og Brazil er ingen undtagelse. Filmen benytter omfattende scenografi, detaljerede kulisser, mekaniske rekvisitter og praktiske effekter for at skabe en verden, der føles både velkendt og fremmed. Kostumer, scenografi og kameraføring understreger det klaustrofobiske og absurde, samtidig med at der arbejdes med stærke symbolske billeder, som ofte trækker tråde til forfattere som George Orwell og elementer fra kafkaeske fortællinger.

Medvirkende og præstationer

Jonathan Pryce bærer filmens følelsesmæssige centrum som Sam Lowry. Rækken af biroller leveres af etablerede skuespillere, der bidrager med både komisk timing og dramatisk tyngde. Robert De Niro medvirker i en markant mindre, men mindeværdig rolle som en håndværker, der bryder med systemets regler, mens de øvrige skuespillere bidrager til filmens sammensatte billede af samfundets forskellige lag.

Modtagelse og eftermæle

Ved premieren delte Brazil publikum og kritikere — filmen blev taget godt imod i Europa, men oplevede problemer med sin nordamerikanske distribution og udgivelse, hvor studiekonflikter førte til forskellige versioner af filmen. Over tid er den dog blevet genopdaget og værdsat for sin originalitet og sit kunstneriske håndværk, og den har opnået status som en kultklassiker. Filmen har desuden fået anerkendelse for produktion, scenografi og lyd, og den nævnes ofte som en af de mest indflydelsesrige britiske film fra 1980'erne.

Vigtighed og indflydelse

Brazil står i dag som et markant eksempel på, hvordan film kan kombinere satire, visuelt overflod og politisk kommentar. Dens indflydelse ses i senere dystopiske værker og i instruktørers tilgang til at visualisere bureaukratisk fremmedgørelse. Filmens fortsatte tilstedeværelse i filmlister og publikums bevidsthed – herunder placeringer i lister udarbejdet af British Film Institute og Time Out – vidner om dens varige relevans.

Praktisk information

For dem, der ønsker at se filmen i dag, findes forskellige versioner og restaureringer på DVD og Blu-ray. Mange udgaver indeholder baggrundsmateriale om produktionen og diskussioner af de forskellige klipninger, hvilket kan være relevant for seere, der vil forstå filmens historie og de kreative valg bag dens endelige form.