Tromme- og hornkorps: Definition, historie og moderne shows

Opdag tromme- og hornkorps: historie, militære rødder og moderne shows – fra messinginstrumenter til spektakulære turnéer og farvegarde.

Forfatter: Leandro Alegsa

Et tromme- og hornkorps ligner et marcherende orkester, men har kun messinginstrumenter, slagtøjsinstrumenter og en farvegarde. Hærer har i århundreder brugt signaltrommer og hornblæsere til at sende signaler. Det moderne tromme- og hornkorps stammer fra militære tromme- og hornkorps, der kom tilbage fra Første Verdenskrig og efterfølgende konflikter. De tidlige tromme- og hornkorps var en helårsaktivitet, hvor musikerne optrådte til shows hele tiden. I dag planlægger de fleste tromme- og hornkorps turnéer i løbet af sommeren, hvor de rejser rundt i landet og opfører et nyt show hvert år med skiftende musik, koreografi og scenisk udtryk.

Definition og besætning

Et tromme- og hornkorps består primært af messinginstrumenter og marchslagtøj samt en farvegarde (color guard), som tilfører visuel effekt gennem faner, flag, geværkast, dans og rekvisitter. Typiske instrumentgrupper er:

  • Messinginstrumenter: trompeter, flugelhorns, mellophones, tromboner, baritoner, euphonier og bastubaer/sousaphoner.
  • Marchslagtøj: snaredrums (tam-tam), tenor- eller multi-tenor trommer (quads/quints), bas-trommer og cymbaler.
  • Front ensemble (i nogle korps): stationære slagtøjsinstrumenter og perkussion (xylophon, marimba, vibrafon, ekstra percussion) — typisk i konkurrenceorienterede moderne ensembler.
  • Farvegarde: visuel gruppe, som arbejder tæt sammen med musikere om bevægelse, form og historieformidling.

Historie og udvikling

Tromme- og hornkorps har rod i militær tradition, hvor tromme- og hornsignaler blev brugt til kommunikation og opmarch. Efter verdenskrigene blev mange militære grupper afciviliseret til borgerkorps og foreningsvirksomhed. Over tid udviklede korpsene sig fra enkle marcher til komplekse sceneshows, og især i 1900- og 2000-tallet opstod konkurrencer og festivaler, der hævede kravene til musikalsk præcision, visuel design og dramatisk opbygning.

Shows, repertoire og koreografi

Et moderne show er normalt et gennemarbejdet program, der kombinerer:

  • musikalske temaer (fra klassisk, film, pop, jazz til originalkompositioner),
  • visuel koreografi med formskift, ranker og blokbevægelser,
  • farvegardens dramatiske elementer og rekvisitter,
  • sceneeffekter og kostumer, der understøtter et overordnet koncept eller en fortælling.

Konkurrencekorps fokuserer ofte på at skabe et stærkt helhedsindtryk (musical effect), hvor både teknik, musicalitet og visuel innovation bedømmes.

Konkurrencer og turnéer

Mange korps deltager i nationale og internationale konkurrencer. I USA er Drum Corps International (DCI) et kendt eksempel; i Europa findes bl.a. Drum Corps Europe (DCE) og nationale forbund, som arrangerer konkurrencer og festivaler. I Danmark og Norden er sommerturnéer og optrædener ved lokale byfester, stævner og festivaler almindelige. Korps planlægger ofte ét årligt show, som turneres hen over sommeren.

Træning, organisation og ressourcer

Tromme- og hornkorps er normalt forankret i foreninger eller klubber. En sæson omfatter:

  • vinter-/forårstræning (musikalsk træning, drill og koreografi),
  • intensiv sommerlejr eller camp, hvor showet færdiggøres,
  • sommerturné med daglige eller hyppige optrædener.

Korps kræver ledelse i form af musikere, instruktører, drilldesignere, korpsleder, teknisk personale og frivillige til transport, økonomi og logistik. Økonomien baseres typisk på medlemskontingenter, sponsorater, lokale tilskud og optrædener.

Uniformer og farvegarde

Uniformen er ofte et centralt visuelt element og kan variere fra traditionelle militærinspirerede dragt til temabaserede kostumer, alt efter showets koncept. Farvegarden arbejder med farver, koreografi og rekvisitter for at forstærke fortællingen og skabe visuelle højdepunkter.

Uddannelse og sociale aspekter

Tromme- og hornkorps tilbyder mange unge (og voksne) musikere en kombination af musikalsk uddannelse, fysisk træning og fællesskab. Deltagelse udvikler samarbejdsevne, disciplin, scenetække og musikalitet. Mange korps har juniorkorps eller begyndervenlige tilbud for at rekruttere nye medlemmer.

Forskelle til andre marchingensembler

  • Marcherende orkestre/marching bands: har ofte både træblæsere og messing og kan inkludere et større repertoire af instrumenttyper.
  • Tromme- og hornkorps/drum corps: fokuserer udelukkende på messing og percussion, og i konkurrencesammenhæng er der typisk større vægt på præcision, dramatiske showkoncepter og fysisk performance.

Praktiske råd for nye medlemmer

  • Kontakt det lokale korps og deltag i prøvetræninger eller åbne øvelser.
  • Forbered dig på fysisk aktivitet—march og bevægelse med instrumentet kræver kondition og teknik.
  • Spørg til øvemetoder, uniformskrav og økonomi (kontingent, udstyr, rejseudgifter).
  • Vær åben for både musikalsk arbejde og frivilligt arbejde omkring korpset—drift og logistik er ofte frivilligt drevet.

Samlet set er tromme- og hornkorps en levende kombination af musik, bevægelse og visuel kunst, med rødder i militær tradition og moderne udvikling mod teateragtige og konkurrencedygtige shows. De bidrager til kultur- og fritidslivet ved at skabe fællesskab, musikalsk udvikling og underholdning for publikum i sommerens festivaler og konkurrencer.

Flere medlemmer af Marine Drum and Bugle Corps, både messingblæsere og slagtøj.Zoom
Flere medlemmer af Marine Drum and Bugle Corps, både messingblæsere og slagtøj.

Drum Corps International

Oprettelse

Før 1971 optrådte de fleste amerikanske tromme- og hornkorps, eller "korps", i shows, der blev afholdt af American Legion. I 1971 grundlagde 5 vigtige korps en ny gruppe, kaldet "Midwest Combine". Andre østlige og vestlige korps gjorde det samme med deres respektive regioner. Disse korps dannede disse organisationer, fordi de ikke kunne lide American Legions regler, som mange mente forhindrede kreativitet. Korpsene mente også, at de ikke gav nok af pengene fra billetsalget til de korps, der optrådte. De forskellige korps besluttede, at de alle skulle optræde sammen i shows, et efter et, og aldrig hver for sig i forskellige shows. Denne strategi gik meget godt for korpsene, og i 1972 dannede alle grupperne plus et par andre korps en stor gruppe kaldet "Drum Corps International" eller DCI. Denne gruppe gav korpsene en masse penge fra shows og kunstnerisk frihed. DCI's ledelse er de korps, der optræder i DCI, hvilket gør det muligt for de konkurrerende medlemmer at ændre reglerne, når de har brug for det, i stedet for at lade nogen, der ikke kender til trommekorps, foretage disse ændringer.

DCI-klasser

DCI har to klasser, som korps kan konkurrere inden for. Den første og største er "World Class". I World Class må alle korps ikke have mere end 154 medlemmer, men det er op til korpsets ledere at bestemme, hvordan disse medlemmer skal fordeles. Korpsene i verdensklasse får også flere penge fra DCI, og de har lov til at stemme om store beslutninger i DCI, som showtider, regler og penge. korpsene i verdensklasse bruger også meget tid på at turnere rundt i landet og kommer mange steder hen. Den anden, og mindre vigtige klasse er "Open Class". i Open Class kan korpset have et vilkårligt antal medlemmer på mellem 1 og 154.[] Disse korps får ikke så mange penge som verdensklassekorps og har ikke så meget at skulle have sagt i beslutningsprocessen. De bruger også mindre tid på turné, og de bliver også tættere på det sted, hvor deres hovedkvarter er. Nogle gange kan korps gå fra åben klasse til verdensklasse, hvis de klarede sig meget godt det foregående år. Hvis en gruppe ønsker at starte et korps, vil de altid starte i den åbne klasse.

Klasserne i DCI har ikke altid set sådan ud.Der var engang tre klasser, der blev kaldt divisioner, I, II og III. Der var også tidligere en "større" åben klasse, en "A"-klasse og en "A60"-klasse (hvor korpsene kun kunne have højst 60 marcherende medlemmer). Der var også tidligere en "All-Girls"-klasse for korps, der udelukkende bestod af piger. Før 1983 var de fleste korps udelukkende af mænd.

Instrumenter

Messinginstrumenter

Før 2000 spillede de fleste trommekorps på messinginstrumenter med to knapper eller "ventiler". Disse spiller en "G"-tone, når der ikke trykkes på ventilerne. Disse "bugler" giver Drum and Bugle Corps sit navn. Bugles ligner meget andre messinginstrumenter, men de er normalt ikke godt lavet, og de kan være meget svære at spille godt, når man vil have dem til det. Nu spiller de fleste trommekorps på instrumenter, der lyder lidt højere; de spiller et B-flat, når der ikke trykkes på nogen knapper. Disse kaldes marchinstrumenter, og de lyder og spiller meget lig de instrumenter, der spilles i koncertsalene.

Husk, at trommekorps optræder på fodboldbaner udenfor. I en koncertsal preller lyden fra instrumenterne af overalt, men væggene er omhyggeligt udformet til at lede lyden ud til publikum. Udenfor preller lyden stadig af overalt, men den lyd, der ikke peger direkte fremad, flyver væk og går til spilde. Derfor er marchinstrumenterne udformet anderledes; den store "klokke" peger mod publikum, så den er så høj som muligt for dem.  De fire mest almindelige messinginstrumenter i korpset er trompet, mellofon (som et fransk horn), baryton og kontrabas (som en tuba). I lang tid har DCI's regler forbudt alle andre messinginstrumenter ud over de ovennævnte instrumenter. Nu har DCI ændret reglerne og har tilladt flere messinginstrumenter som f.eks. basun og euphonium.[] Disse andre instrumenter anvendes på en sådan måde, at kun én eller et par stykker spiller dem i korpset. Som følge heraf har instrumenterne brug for mikrofoner og højttalere, da publikum ellers ikke ville kunne høre dem over de snesevis af marchinstrumenter på banen.

Trommer

Alle trommekorps bruger tre forskellige typer trommer. Disse er lilletromme, tenor- og bastromme, som sammen med bækkenerne udgør "trommelinjen". Lilletrommen er den mindste af de tre. Den har en kort, høj, knasende lyd, når den rammes. Korps kan have mellem 6-10 personer, der spiller på disse.

Tenortrommer, eller "tenorer", er faktisk et sæt af 4 eller 5 trommer, der er sat sammen, og som er designet til at blive spillet af én person. De forskellige trommer har forskellige tonehøjder, som kan spilles i sekvenser for at frembringe grove melodier. Dette instrument har en lyd som "oh" og en mærkbar tonehøjde, og lydkvaliteten kan ændre sig afhængigt af den type pind, der bruges til at slå på instrumentet. Korps kan have mellem 3-5 musikere, der spiller på disse.

Basstrommen er en meget stor tromme, der holdes sidelæns mod spillerens krop, så musikeren bruger to hænder og pinde til at slå på begge trommeskind. Det er den dybeste af trommerne, og de har en lav, rund, lukket lyd, når de rammes, med en mindre defineret tonehøjde. Korpsene har ca. 5 basser i forskellige størrelser, der spilles af 5 personer, så de kan ligesom tenorerne også spille grove melodier.

Moderne tambourkorps har ikke kun marchtrommeslagere, men også "frontensembler", der spiller på instrumenter, som man ikke kan marchere med. Det drejer sig bl.a. om paukesæt eller kettle drums, vibrafoner, marimbaer, rørklokker, xylofoner og forskellige "hjælpepercussioner", som det ville være ubelejligt at marchere med. Frontensembler kan også have ophængte bækkener, især hvis korpset ikke har marcherende bækkener.

Drumlines kan også have bækkener, som holder to identiske, håndlavede metalbækkener i begge hænder foran kroppen og slår dem sammen for at få en vedvarende crash-lyd. Mange moderne trommekorps har valgt at fjerne bækkenerne fra deres drumlines, da de kan være dyre at vedligeholde. Cymballinjer har brug for mindst en ekstra stabsmedlem til at undervise, da de er meget forskellige fra de andre trommer. Desuden kan et korps have et begrænset antal medlemmer og vurdere, at en musiker er mere værdifuld i frontensemblet, hvor han/hun kan spille andre instrumenter samtidig.

Et marcherende barytonhorn. Bemærk, at hornet vender fremad, at mundstykket peger bagud, og at knapperne er skubbet op og ned. Sammenlign dette med en normal eller "koncert"-baryton, hvor klokken vender opad og er beregnet til at ligge i musikerens skød.Zoom
Et marcherende barytonhorn. Bemærk, at hornet vender fremad, at mundstykket peger bagud, og at knapperne er skubbet op og ned. Sammenlign dette med en normal eller "koncert"-baryton, hvor klokken vender opad og er beregnet til at ligge i musikerens skød.

En musiker i Marine Drum and Bugle Corps spiller på et sæt tenortrommer.Zoom
En musiker i Marine Drum and Bugle Corps spiller på et sæt tenortrommer.

To stortrommemusikere. Bemærk trommens sidelæns stilling.Zoom
To stortrommemusikere. Bemærk trommens sidelæns stilling.

Spørgsmål og svar

Q: Hvad er et tromme- og hornorkester?


A: Et tromme- og hornkorps svarer til et marchorkester, men har kun messinginstrumenter, slagtøjsinstrumenter og farvegarde.

Q: Hvad er oprindelsen til tromme- og hornkorpset?


A: Det moderne tromme- og hornkorps stammer fra militære tromme- og hornenheder, der vendte tilbage fra Første Verdenskrig og de efterfølgende krige.

Q: Var de tidlige tromme- og hornkorps en helårsaktivitet?


A: Ja, de tidlige tromme- og hornkorps var en helårsaktivitet, hvor musikerne optrådte ved shows hele tiden.

Q: Hvilken rolle spillede signaltrommer og signalhorn i militæret?


A: Hære brugte signaltrommer og signalhorn som signaler i århundreder.

Q: Optræder tromme- og hornkorps stadig hele året rundt?


A: Nej, de fleste tromme- og hornkorps planlægger turnéer om sommeren, hvor de rejser rundt i landet og opfører et nyt show hvert år med forskellig musik og bevægelser.

Q: Hvilke instrumenter bruger man i et tromme- og hornkorps?


A: Et tromme- og hornkorps har kun messinginstrumenter, slagtøjsinstrumenter og farvegarde.

Q: Hvordan adskiller et tromme- og hornkorps sig fra et marchorkester?


A: Et drum and bugle corps ligner et marching band, men har kun messinginstrumenter, slagtøjsinstrumenter og color guards, mens et marching band kan have træblæseinstrumenter og andre ekstra instrumenter.


Søge
AlegsaOnline.com - 2020 / 2025 - License CC3